Master Class

Organizzata, a seguito del Festival Paesaggi Musicali Toscani dalla omonima Fondazione, in collaborazione con il Comune di San Quirico d’Orcia, Milano Classica, ed Associazione Musica Insieme, la VIII edizione della Master Class Internazionale di Musica Antica si terrà dal 1 al 4 settembre 2024 a San Quirico d’Orcia, presso la prestigiosa sede di Palazzo Chigi.

La Master Class è rivolta a singoli strumentisti o a gruppi di musica da camera che hanno intenzione di approfondire lo studio del repertorio barocco e classico. I docenti di questa full immersion musicale, che fa tesoro anche degli stimoli offerti dalla bellezza dei luoghi, sono personalità di spicco del mondo della musica antica. 
Alle lezioni giornaliere, che consentono un approfondito studio individuale, si aggiunge la partecipazione di ciascun iscritto a gruppi di lavoro creati per il repertorio musicale d’insieme, resi possibili anche dalla presenza di un clavicembalista accompagnatore, in collaborazione con la Piccola Accademia di Montisi.

Quest’estate, oltre alle lezioni di violino e flauto, accetteremo anche un  numero limitato di studenti che suonano altri strumenti e che desiderano essere seguiti nella musica da camera da Amandine Beyer e Manuel Granatiero. Gli strumenti possibili sono: clavicembalo, flauto dolce, oboe, violoncello e tiorba.

Amandine Beyer è da anni riconosciuta come punto di riferimento dell’interpretazione del repertorio barocco. La sua incisione delle Sonate e Partite di Bach del 2012 ha ricevuto lodi e consensi dalla più prestigiosa critica internazionale, tra cui Diapason d’or de l’année, Choc de Classica de l’année, Editor’s choice de Gramophone, Prix Academie Charles Cros e Excepcional de Scherzo. La Seconda Partita del CD è stata coreografata e danzata da Anne Theresa Keersmaeker e Boris Charmatz. Amandine Beyer suona regolarmente nelle più importanti sale del mondo (Théatre du Chatelet, Festival de Sablé, Innsbruck Festwochen e Konzerthaus di Vienna…). Divide il proprio tra diverse formazioni, tra cui les Cornets Noirs, i duo con Pierre Hantai, Kristian Bezuidenhout e Laurance Beyer e, naturalmente, l’ensemble da lei stessa fondato: “Gli Incogniti”( le loro incicsioni dedicate alle Quattro Stagioni di Vivaldi e ai Concerti Grossi di Corelli sono state lodate come nuovi punti di massima espressione nell’esecuzione di questo repertorio.) L’altra grande passione di Amandine è l’insegnamento. Insegna all’ESMAE a Porto in Portogallo e tiene corsi e masterclasses in tutto il mondo (Francia, Taiwan, Brasile, Stati Uniti e Canada). Dal 2010 insegna violino barocco alla Schola Cantorum Basiliensis in Svizzera.

Dopo aver studiato flauto moderno con R. Guiot (Accademia del Flauto Italiana), I. Grafenauer (Mozarteum Salzburg), A. Persichilli (Accademia Nazionale di S. Cecilia) e A. Marion (Academie de perfectionement de Nice), nel 1998 ha deciso di dedicarsi allo studio della musica antica.
Viene ammesso al Koninklijk Conservatorium di Bruxelles dove studia flauto barocco e classico con Barthold Kuijken e Marc Hantai diplomandosi con lode nel 2004.
Oggi lavora come flautista principale (e unico fiatista ufficiale) dell’ensemble Gli Incogniti diretto da A. Beyer, e collabora con alcune delle più importanti orchestre specializzate nell’esecuzione storica su strumenti d’epoca, sia come solista che come prima parte: Les Talens Lyriques (C. Rousset), Capella Cracoviensis (J.T. Adamus), Ensemble Pygmalion (R. Pichon), Accademia Bizantina (O. Dantone), Le Concert de la Loge (J. Chauvin), Orchestre des Champs Elysées (P. Herreweghe), solo per citarne alcune.
Ha registrato per molte etichette, come Deutsche Grammophone, Decca, Sony, Naive, Deutsche Harmonia Mundi, Outhere-Music (Alpha, Zig Zag Territoires, Arcana), Glossa, Virgin Classique, Atma Classique, Radio3, Tactus, Stradivarius.
Nel 2004 ha fondato a Roma l’ensemble Accademia Ottoboni.
L’album Boccherini, registrato con questo ensemble, dedicato alla musica da camera di L. Boccherini e pubblicato con Zig-Zag Territoires Outhere-Music, è stato premiato come migliore registrazione dell’anno 2015 nella sezione “baroque instrumental” dalla rinomata rivista francese Diapason.
Light and Darkness (2022), il suo primo album da solista dedicato alle sonate per flauto di C.P.E. Bach, pubblicato da Arcana Outhere Music, ha ricevuto un grande successo di critica: Diapason D’or nel marzo 2023, disco Top del mese per MusicPaper Magazine, disco della settimana per la radio berlinese Rbb-Kultur.
Oggi insegna flauto barocco, classico e romantico in Italia presso i conservatori di Cesena e Brescia ed è regolarmente invitato come docente di flauti storici in diverse masterclass internazionali, come Urbino Musica Antica (FIMA) e Paesaggi Musicali Toscani.

Aingeala De Búrca è una violinista classica e barocca che insegna ai musicisti come migliorare i propri standard di esecuzione. Ha una laurea in musica presso il Trinity College di Dublino, una laurea in violino barocco presso la Kungliga Musika Högskolan (KMH) di Stoccolma e un master in violino presso l’Università di Limerick in Irlanda. Si è esibita con le migliori orchestre professionali irlandesi, importanti gruppi rock irlandesi e in produzioni teatrali. Ha usato le sue capacità di improvvisazione e composizione per creare progetti musicali in contesti educativi, comunitari e outreach. Oltre ad attingere alla sua vasta e variegata esperienza esecutiva, Aingeala usa la sua formazione come musicoterapeuta e insegnante di tecnica Alexander per tenere lezioni specificamente progettate per tirare fuori il meglio da ogni studente. Impegnata nell’educazione dei musicisti e nello sviluppo delle loro pratiche esecutive, Aingeala viaggia spesso in tutta Europa per lavorare con i musicisti. La sua straordinaria collaborazione con la classe di Amandine Beyer si concentra sull’aiutare i violinisti a realizzare una maggiore libertà di espressione, raggiungendo così standard più elevati di prestazioni mentali e fisiche.

ALLIEVI EFFETTIVI:

Quota d’iscrizione: € 200 da versare all’atto dell’iscrizione. In caso di rinuncia alla partecipazione tale importo non verrà rimborsato.

Quota di frequenza: € 300 da versare in unica soluzione entro la prima lezione presso la segreteria del corso.

IMPORTANTE: prima di effettuare il versamento della quota d’iscrizione è necessario attendere conferma via mail da parte della segreteria del corso. Una volta ricevuta la conferma di essere stati inseriti nell’elenco degli allievi effettivi l’iscrizione dovrà essere perfezionata con il versamento della quota di 200 € entro 10 giorni, termine al di là del quale il posto verrà assegnato al primo iscritto in lista d’attesa.

ALLIEVI UDITORI:

• 30 euro a lezione (intesa come possibilità di assistere a qualsiasi lezione di una giornata di corso)
• oppure 70 euro per assistere all’intero corso (intesa come possibilità di assistere a qualsiasi lezione di ciascuno dei 3 docenti).

N.B. La quota di frequenza comprende il pernottamento gratuito in camere multiple (max. 3 persone) presso strutture nel centro di San Quirico d’Orcia. Preghiamo i partecipanti di segnalare all’atto dell’iscrizione se desiderano o meno usufruirne. Per coloro che desiderano sistemazioni diverse, si prega di contattare il festival che li aiuterà a trovare la soluzione più conveniente.

MODALITÀ DI ISCRIZIONE:

Per ritenersi iscritto e convalidare la prenotazione del proprio posto occorre compilare l’apposita SCHEDA DI ISCRIZIONE online (inserendo nome, cognome, luogo e data di nascita, indirizzo, recapiti telefonici, codice fiscale, breve curriculum). La mail che ne risulterà costituirà l’iscrizione formale al Corso e l’impegno a versare le quote di iscrizione e di frequenza.

Le domande d’iscrizione dovranno pervenire entro e non oltre domenica 7 luglio 2024.

Dati per effettuare il bonifico

Conto corrente intestato a FONDAZIONE PAESAGGI MUSICALI TOSCANI, PIAZZA CHIGI 2, 53027, SAN QUIRICO D’ORCIA (SI) presso Banca Monte dei Paschi di Siena
IBAN: IT41Y0103072020000000881380
Causale: QUOTA D’ISCRIZIONE – MASTER (nome docente) – NOME e COGNOME dell’iscritto